V hodinách literatury, při rozhovorech s inteligentními lidmi, při exkurzích a přednáškách můžeme slyšet o romantismu, umění renesance a jasně porozumět tomu, co se říká. Když se však objeví téma modernismu, vyvstanou otázky nechtěné, protože toto je jedna z nejtěžších a nejvýznamnějších dob. Abyste mohli toto téma skutečně pochopit, je nutné odhalit pojem modernismu, což je to, co dělá tým Literaguru.
Historie výskytu
Na konci XIX. Století, kdy se realismus zakořenil a dokonce se mu začalo nudit, vítr změn začal foukat ... a experimentovat. Modernisté prohlašující novou éru hrdě vstoupili na červený koberec. Triumf modernismu přišel na začátku dvacátého století a tehdy se začala psát literatura, která se radikálně lišila od minulých dob a spolu s ní začala hudba a výtvarné umění.
Počátky modernismu pramení z touhy udělat něco nového, takže je vyprávěn příběh formy, nikoli obsah. Kultura modernismu pochází z 60. let 19. století. Impresionisté pak vládnou v malbě a v literatuře němečtí romantici v eskapmu a kultu iracionálního principu. Děj skončil ve starověku, nezastavil stejnou kulturu? A díky modernismu se kultura v té době transformuje a stává se zcela nepoznatelnou.
Nikomu není tajemstvím, že všechno nové není okamžitě s nadšením vnímáno, modernismus není výjimkou. Zástupci však zvládli techniku odlišně, protože tento jev je kombinací jevů avantgardní kultury. Zdá se, že vývoj modernismu byl rychlý, vzrušující, všude kolem.
Historie tohoto kulturního fenoménu vychází z touhy po zdokonalení umění, protože svět nestojí. V životě dochází ke globálním změnám: namísto řinčení kopyt koně v ulicích jsou slyšet motory, což ukazuje na velký pokrok. Kromě toho je jedním z hlavních zdrojů modernismu globální přehodnocení hodnot v důsledku první světové války. Řekl jsi, že člověk je krásný? Chemické zbraně a válka však dokazují, že život sám o sobě nic neznamená. V důsledku toho se vytvoří nové umění. To a priori nemohlo zůstat stejné a rychlé změny nastaly tváří v tvář modernistům. To byl začátek vývoje takové kulturní revoluce - v životě se děly hrozné, nepopsatelné věci. Modernisté převzali úkol nejen toho všeho popsat, ale také dokázat, že umění může být úplně jiné, a proto je pro tento kulturní směr typické odmítnutí všech autorit.
Podstata
Počátek éry modernismu byl tak hlasitý a jasný, že si nikdo nemohl takové změny všimnout. To se projevilo v umění, v životě a v samotném člověku. Přestane vás trápit, povíme vám o myšlence modernismu a proč se této éře věnuje tolik pozornosti.
Myšlenka modernismu spočívala, jak již bylo zmíněno, touhou experimentovat. Kvůli globálním změnám, které se odehrávají v životě, prošlo umění také významnými změnami, a pokud dříve Shakespeara četl a věřil v jeho ideály, modernisté se odvracejí od toho, co bylo řečeno dříve. Něco se šokovalo víc, nicméně výroky stejných futuristů byly docela hlasité. Hlavní myšlenkou modernismu je dělat to jinak, než tomu bylo dříve, takže představitelé nové éry si vytvořili formu uměleckého díla.
Celá charakteristika modernismu spočívá v estetické vzpourě, je to druh aktualizace umění. Vytvořit něco, co dříve neexistovalo, a které by odráželo situaci nového světa.
V modernismu je člověku věnována mnohem větší pozornost. Autor i čtenář jsou na nové úrovni. Opakujeme, že pokud někdo v umění zpíval, bylo řečeno, že je božský, a od nynějška na pozadí všech šokujících událostí je všechno jiné. Proto i autor „umírá“, jak řekl Roland Bart: to znamenalo, že nyní v knize nevidíme autorovy komentáře, je toto právo přeneseno na čtenáře. Interaktivní literatura je v módě, kde čtenář znovu vytváří svá práva.
Nějaká éra zpívala určité pozice, pokud je ve středověku církev, v sentimentalismu to jsou pocity, pak koncept modernismu spočívá v experimentování a projevování stejných globálních změn.
Známky
Zdálo se, že vás autor v literatuře 19. století vzal za rukojeť? Zapomeň na to. Od této chvíle jste ponořeni do modernistického textu, kde poznáte postavy stejným způsobem jako v životě. Ano, zájem o takovou knihu nemusí vzniknout okamžitě, ale bohužel je třeba si na ni zvyknout: musíte dát šanci své osvobozené fantazii, ukázat trpělivost a toleranci, v tom případě vás text úplně pokryje.
Forma se stává hlavní složkou: ne historie je důležitá, ale jak je prezentována. Jedním z hlavních znaků modernismu je bizarní experimentální forma.
Důležitým znakem éry modernismu je také pojem „absurdita“. Stejné divadlo absurdních - to vše se dělo s cílem zničit tradiční představy o umění a připravit něco nového. Nemusíte to brát negativně, naopak, modernisté na vás pouze křičí, že se nemusíte zdržovat na jednom místě a nemusíte se bát změn.
Zásady
Nejen, že je pro nás důležitá forma, ne obsah, ale zájem se projevuje nejen v událostech, ale v pocitech. Ne, nejedná se o sentimentalismus, modernismus má jiný princip: prakticky odhalit vnitřní svět hrdiny. Zajímavé je, jak se postava v určité situaci cítí.
Navíc v literatuře modernismu často nenarazíte na normální hrdiny. Dementní, fyzicky podřadní hrdinové a maniakové vstupují na uměleckou scénu. Pozornost na patologii člověka roste. Ne všechny modernistické práce vás budou hýčkat šťastným koncem, ale také slouží jako druh alegorie tragédie moderního člověka.
Modernista je milovníkem experimentování. Ale také očekávejte podceňování, zahalenost, intelektuální čtení a princip rozptýleného významu. Modernismus je samozřejmě nejjasnější éra, o které se může chlubit.
Proudy a směry
Modernismus sestává z mnoha proudů, protože je to tak různorodá a globální éra. Hlavními oblastmi jsou futurismus, expresionismus, impresionismus, surrealismus, Fauvismus, Dada, kubismus, abstrakce a mnoho dalších „ismů“, které vytvářejí portrét avantgardy.
Nezapomeňte na jinou formu modernismu - symboliku. Tento trend by však neměl být přičítán avantgardní kultuře, protože se jedná pouze o aktualizaci umění, nikoli o názory potenciálního publika.
Každý směr je jedinečný a jasný, díky kterému se modernismus mění a stává se jako barevný vánoční stromeček, kde každá hračka je mistrovským dílem éry.
Funkce
Pokud se dřívější umění vyvíjelo určitým směrem, pak s příchodem éry modernismu se šířilo různými cestami. Každý proud má svá vlastní pravidla a metody, ale obecný je pořád tam - touha po experimentu. Tato vlastnost se projevuje ve všech typech umění modernismu.
Charakteristickým rysem například surrealismu je identifikace nevědomého a futurismu - přitahování pozornosti nového života šokováním a odmítáním starých. To vše ukazuje, jaké umění modernismu bylo, ale nejlepší ze všeho, se ujistěte, že je to v praxi.
V literatuře
Jak se tedy na stránkách knih vyjadřuje modernismus? Výše bylo řečeno, že v surrealismu je výrazem nevědomí. Ukazuje se, že autor musí vyjádřit svou duši bez účasti hlavy, ale je v tomto stavu možné, že někdo dokáže napsat alespoň něco? Ukázalo se, že ano. Literární zařízení „proud vědomí“, přenášející tok myšlenek, se stává relevantní. V našich hlavách je skutečný chaos a ve skutečném životě si nemyslíme, že by to řekli velcí spisovatelé. Myslíme si, že bez teček a čárek přeskočíme z jedné myšlenky do druhé a tímto způsobem vychází určitá soudržnost asociací. Totéž byla nová literatura. Není snadné číst, ale je to pravdivé a pravdivé čtení. Spisovatelé mohli úmyslně zneužívat alkohol, takže ve stavu, kdy mysl nad vámi už nemůže být dominantní, napište alespoň několik řádků. Literatura se stává jako sen nebo příliš bohatá představivost, což ji činí jen zajímavější. Neméně důležitým uměleckým zařízením - „automatické psaní“ - je diktát myšlenky, který nemůže ovlivnit mysl.
A jak mohli vyjádřit literaturu budoucnosti v době modernismu? Pokud si myslíte, že scéna byla nahrazena pouze moderními městy, pak to nestačí. Futuristové se pokusili co nejvíce transformovat literaturu zavedením vizuální poezie - nyní lze poezii spíše prohlížet než číst. Nejodvážnější představitelé modernismu odmítli vše, co nám bylo známé - rýmy, významy slov, spojky a předložky. Knihy byly transformovány k nepoznání a nepřestaly vzbudit zájem, proto literární modernismus vystřelil nejjasněji.
Neustáleme v tak radikálním žánru modernismu - symbolismu. V tomto proudu nebylo nic vzato doslova, řádky byly naplněny šifrováním a obrázky.
V malbě
Na plátnech modernismus vyústil v různé barvy - světlé a vybledlé a obrazy v obrazech mohly jednoduše ohromit. Umělecký modernismus nebyl o nic méně populární než literární. Po objevení fotografie museli umělci dokázat, že jejich práce stále žije, takže kopírování reality není o modernismu.
Takové směry malby jako impresionismus vtrhly do kulturního světa, kde podstata malby byla vyjádřena v dojmu umělce. Ale dále - více. Jaký je jen opačný směr impresionismu - expresionismus. Autoři doslova nalili všechny své pocity a pocity na plátna, takže každá barva je emoce.
Modernistický obraz je jasně ztělesněn v takových oblastech, jako je: kubismus, plný postav; Fauvismus, díky kterému se divácké oči okamžitě přilnou k nejjasnějším barvám; a surrealismus, kde se hledání logiky zdá nereálným úkolem.
V architektuře
Pro nejživější reprezentaci budov modernismu si nejprve představte pro srovnání model klasicismu - katedrálu sv. Izáka v Petrohradě nebo Velkého divadla v Moskvě, a pak zkuste představit opačné stvoření.
Architektonická modernismus také neváhá porušovat standardní pravidla, proto odmítá nasměrovat linky a dokonce i nějaké pohodlí. Hlavní věc je neobvyklá!
Proto, když míjíte secesní architekturu, okamžitě jí věnujte pozornost, možná aniž byste věděli, k jakému stylu patří. Ale rozhodně to nemůžete ztratit z dohledu. Například taková je budova stanice Kazan v Moskvě.
V hudbě
Umění je neobyčejná moc, a pokud se promění, pak ve všech oblastech. Hudba není výjimkou. Je zajímavé, že v modernismu je forma překonána obsahem, a pokud v literatuře, malbě můžete hledat děj, pak je hudba naplněna hlavním rysem modernismu. Neznala spiknutí, musela být poslouchána a schopna si užít tok poznámek, někdy hrát vzrušeně a pak plynule procházet jeden druhého.
Hudba ale experimentům neunikla. Město, moderní v té době, se mohlo odrazit v melodii modernismu, protože kompozici lze nyní vytvořit pouze ze zvuku.
Živým příkladem je jazz, kde se stala základem improvizace, díky níž byla každá melodie jedinečná.
Hlavní rysy
Ve skutečnosti si každá éra, do té či oné míry, získala pozornost v umění, ale modernismus vypadá nejvzdálenější. Toto není jen neobvyklé umění. Život se rychle mění a umění není pozadu. Priority a hodnoty se změnily, filozofové se chystají chrastit o nedostatku smyslu v životě, takže pro kreativní lidi nezbývá nic jiného než experimentovat.
Po první světové válce lidé čtou literaturu ztracené generace, jsou rozhořčení při představení absurdního divadla, protože to je další potvrzení, že život je pouhý chaos.
Forma je forma, ale o čem psali zástupci modernismu? Děj pro ně byl samozřejmě sekundární, ale většina ho stále neodmítla. Nejlepší je studovat samostatně relevantní témata z období modernismu.
Témata
Jedním z naléhavých témat modernismu je samozřejmě válka. Událost šokující každého. Popisuje psychologický stav člověka ve válce a jeho další život. Člověk je nucen zabíjet, a to by nemělo mít vliv pouze na stránky knih. Čtenář považuje hrdiny za ztracené lidi, neví, jak žít, zpochybňuje hlavní hodnoty života - lásku a víru.
Na rozdíl od války byl také zdůrazněn svátek života a zničení amerického snu. Touha žít, protože není známo, kdy končí život, je pompézní a děsivá. V literatuře se pojem ztracené generace stal hlavním tématem modernismu.
Důležitým problémem v každé době je smysl života. Avšak toto smůlu, modernismus, vede k nové filozofii, která prohlašuje, že vůbec nemá smysl. Art se snaží najít odpovědi na tyto otázky, zatímco existencialisté zaujímají pódium.
Emoce a šílenství jsou dalším tématem modernismu, a to jak pro literaturu, tak pro malování. Při takových rychlých změnách bude v minulosti ztracena jakákoli osoba, normální hrdinové. Vyvstávají důležité otázky o tom, kdo je kdo v moderní společnosti a o roli každého člověka.
A samozřejmě modernismus si také nárokuje sílu umění, že může pomoci přežít v tak mimořádném světě.
Styl
Každý autor má svou vlastní metodu, díky které svou práci rozvíjíme. Estetika modernismu je zapracována především do detailů, za nimiž se skrývají celé historie. To je přesně to, co napsal například modernistický spisovatel Ernest Hemingway.
Umění přináší nevázané febrilní delirium. To se projevuje nejen surrealistickou malbou, ale i literaturou. Představte si, že zatímco spíte a ponoříte se do neobvyklého snu, vaše ruka něco nevědomě zapíše. Byl to styl jiného představitele modernismu.
Například futuristové hlasitě opustili předchozí autority a „upustili klasici z lodi modernosti“. Jejich šokující výkřik byl doprovázen neobyčejnými triky: nedostatek interpunkčních znamének, zdůraznění hlavních slov, dokonce i písma. Ve skutečnosti jsou však futuristi stále romantici a o lásce neměli mluvit o nic méně krásně než klasici.
Zástupci
Nakonec, poté, co jsme zjistili, o jakou dobu jde, je nejlepší přebírat zástupce. Teoreticky je modernismus krásný a neobvyklý, ale v praxi je odhalen mnohem jasnější, a proto, jak se říká, tito hrdinové musí být znáni osobně.
V literatuře
Začněme se spisovateli modernismu - zástupci, kteří na stránkách vyjádřili novou éru.
- James Joyce Irský spisovatel je jedním z nejvýznamnějších představitelů modernistické kultury, který nám představil velmi obtížná díla. Jeho experimenty byly úspěšné a nyní se může kdokoli, kdo chce cítit vliv modernismu, pokusit ovládnout jeho práci.
- Paul Verlaine je modernista ztělesněný v symbolice. Básník, který povýšil podobu a muzikálnost verše.
- Arthur Rimbaud je symbolický básník, jehož poezie se vám bude zdát tak neobvyklá, jako by nebyla vůbec napsána na Zemi.
- Oscar Wilde - Kdo nezná autora autora „Portrét Doriana Graye“? Dokonce ani v tomto románu není každé slovo náhodné. Další zástupce tvrdí, že „jak“ je mnohem důležitější než „co“.
- Guillaume Apollinaire. Další jasná osobnost, jemně reagující na svět kolem sebe, a co je nejdůležitější, schopná ji vyjádřit ve své poezii.
- Marcel Proust je muž, bez kterého tento seznam nemůže. Není to jednoduchý, ale spíše zajímavý spisovatel, který také živě vyjadřoval éru modernismu.
- Andre Breton je představitelem nejen éry modernismu, ale také konkrétního směru - surrealismu.
- Filippo Tommaso Marinetti je futurista, který připomněl italské umění a zavedl nová pravidla.
- Ernest Hemingway, podrobně skrývající všechny své psaní.
- Francis Scott Fitzgerald je dalším představitelem literatury ztracené generace a modernismu.
- Erich Maria Remarque je muž, který psal o válce takovým způsobem, že se zájmem čte i zástupkyně žen.
- Franz Kafka je mužem těžkého osudu, který vyjádřil všechny své zkušenosti ve své vlastní modernistické práci.
- Jean-Paul Sartre je modernistický spisovatel a existencialistický filozof.
- Eugene Ionesco je dramatik, který nám dal absurdní divadlo.
- Samuel Beckett - dramatik, irský spisovatel.
- Albert Camus je dalším představitelem modernismu.
V malbě
Jdeme-li po hlavních směrech éry, budeme nazývat hlavními umělci modernismu.
- Salvador Dalí, zaznamenávající své sny v obrazech.
- Pablo Picasso je umělec, který se snažil prokázat více než jedním směrem.
- Kazimir Malevich - zástupce abstraktního umění.
- Vasily Kandinsky je abstraktní umělec.
- Van Gogh je umělec postimpresionismu, díky kterému začíná expresionismus
- Paul Gauguin - představitel postimpresionismu, který položil základ Fauvismu.
- Henri Matisse je zástupcem společnosti Fauvism.
- Edward Munch je expresionistický umělec.
V architektuře
Modernismus se projevil ve všech uměleckých oblastech, takže bylo na řadě jmenovat architekty modernismu.
- Walter Gropius
- Alvar Aalto
- Gustave Eiffel
- Antonio Gaudi
- Le Corbusier
V hudbě
Pojďme se soustředit na skladatele modernismu pro nejživější obraz.
- Claude Debussy
- Dmitrij Šostakovič
- Richard Strauss
- Ferruccio Busoni
- John klec
Příklady
Nakonec, po jednání s představiteli modernismu, můžeme jít přímo k jejich dílům, která se stala odrazem velmi kontroverzní éry.
V literatuře
- Ulysses, James Joyce
- "Směrem k Svanovi", Marcel Proust
- "Básně bez slov," Paul Verlaine
- Magnetická pole, Andre Breton
- Fiesta, Ernest Hemingway
- Velký Gatsby, Fitzgerald
- "Na západní frontě beze změny," Erich Maria Remarque
- „Nevolnost,“ Jean-Paul Sartre
- Transformace, Franz Kafka
V malbě
- "Hudba", Matisse
- Pokušení sv. Antonína, Dalí
- Výkřik, Munch
- "Dívka v zrcadle," Picasso
- Černé náměstí, Malevich
- Hvězdná noc od Van Gogha
- Kiss, Klimt
V architektuře
- Tančící dům, Frank Gehry (Praha)
- Casa Batlló, Antonio Gaudi (Barcelona)
- Architektura města Chandigarh, Le Corbusier
- Výstavní síň Německo, Mies van der Rohe (Barcelona)
- Guggenheimovo muzeum, Frank Lloyt Wright (New York)
V hudbě
- Symfonie č. 5, Šostakovič
- Romeo a Julie, Prokofiev
- "4:33", Cage - i takový experiment má právo být na našem seznamu
- Firebird, Stravinsky