Jaký je rozdíl mezi uměním a řemeslem? Na světě je tolik povolání, která buď generují příjem, nebo dávají nějaké životní priority, ale je možné přejmenovat určitou činnost na „umění“? V této sbírce poskytuje tým Literaguru argumenty ze zahraniční literatury, které na tyto otázky odpovídají.

1. Sartre, "Nevolnost." Většina lidí přemýšlí o smyslu života a hledá hlavní motivaci k existenci ve víře, lásce, seberozvoji. Někteří se však domnívají, že ani tyto koncepty nejsou dostatečně stimulující, třebaže samozřejmě vyžadují pozornost. Hlavní postava Sartreho existenciálního románu „Nevolnost“ Antoine Rocanten si začíná uvědomovat, že každý den je těžší a těžší najít smysl života. Poté, co prožil tuto „nevolnost“ na sebe, dospěl k závěru, že kreativita je něco, co stojí za to žít. Dříve slyšel píseň, která zněla během celé práce, a předtím napsal knihu, ale možná ji vnímal jako řemeslo. Poté, co Antoine začal považovat kreativitu za umění, uvědomil si, jak důležité je zanechat stopu na jeho životě tím, že udělá něco krásného.
2. Wilde, "Portrét Doriana Graye." Navzdory aforismu „veškeré umění je k ničemu“ v krátkém představení Wildeova románu, „Portrét Doriana Graye“ je zcela věnován tématu umění. Hlavní postavou vůbec není Dorian Gray, ale jeho portrét. Je to on, kdo vyjadřuje pravý vzhled postavy, celý svůj temný interiér a skrývá celý obsah Doriana. Basil pečlivě přistoupil k psaní svého mistrovského díla a portrét v románu není ztělesněním řemesla, jako profese, ale rozhodně umění. Ochotně přestanete vnímat kreativitu jako řemeslo, když sledujete vývoj událostí ve Wildelově románu, protože všichni hrdinové související s uměním umírají: Basil i Sybil a dokonce i samotný Dorian Gray, který se pokusil bojovat proti svému svědomí, uzavřel kouzlo portrét. Taková síla nemůže mít nic jiného než umění! V symbolu portrétu autor uzavřel důležitou myšlenku: umění nám ukazuje naši pravou tvář, protože nejen odráží realitu, ale také ji doplňuje.
3. Goethe, Faust. Pokud děláte to, co děláte s láskou a zájmem, můžete jej bezpečně přejmenovat na umění. Připomeňme Goethovo drama Faust. Protagonista chápal medicínu, jurisprudenci, teologii, filosofii a stále se považoval za hlupáka, protože neviděl, k čemu by život mohl skončit. Faust nepovažoval všechny formy své činnosti za umění, za které stojí za to dát mu život. Ale to je přesně to, co odlišuje umění od řemesla. Byl dobrý v tom, čeho dosáhl, ale to všechno bylo druhem řemesla, díky kterému hledal smysl života. Doktor našel skutečné povolání pomáhat společnosti, organizovat život a čistit morálku lidí. Všechny své znalosti využil k tomu, aby pomohl lidstvu, a pak se stali uměním, ve kterém se Faust nevyrovnal.
4. Goethe, Faust (další příklad). Lidé se dívají na stejné věci odlišně a každá z nich má svou pravdu. Goethe's Faust je zajímavý prolog s debatou mezi básníkem, hercem a režisérem divadla. Všechny postavy mají odlišné vnímání toho, jak napsat hru. Divadelní režisér se samozřejmě zajímá o vkus publika: ne každý chápe hluboký význam kreativity, pro mnohé je důležité chodit v krásném oblečení. Také nemůže považovat inscenování her za zisk, takže pro něj jsou tyto myšlenky řemeslem, způsobem, jak vydělat peníze. Básník však má zcela opačné postavení: tvůrce se nechce přizpůsobit davu a stále vidí smysl ve vytváření skvělého díla. Poskytnutím síly umění již otevřel Fausta. Je zřejmé, že básník v tomto sporu zvítězil, protože Goethovo drama bylo divoce úspěšné, ale zároveň přineslo veřejnosti závažné filozofické myšlenky. Skutečné umění vždy najde cestu do srdce člověka.
5. Defoe, „Robinson Crusoe.“ Příroda je úchvatný výhled, ohromující krajina, umění stvořené Bohem. Někdy však člověk musí přežít a příroda se může stát nepostradatelným pomocníkem. V Defoeho románu Robinson Crusoe se hlavní postava ocitla na neobývaném ostrově a strávila tam dvacet osm let. Je to opravdové? Autor ukazuje člověka, pro kterého není příroda chrám, ale dílna. Nikdo nezakazuje užívat krásný výhled, ale pro přežití je nutné získat jídlo a vodu. Robinson Crusoe se na všechno kolem sebe díval nikoli jako na umění, ale jako na řemeslo - tak hrdina přežil.
6. Fowles, sběratel. Bohužel ne všichni lidé dokážou ocenit umění: mohou jim pomoci porozumět malbě, literatuře, ale někteří prostě v dílech nevidí něco důležitého. Podívejme se na Fowlesův román Sběratel. Hlavní postava unese dívku, se kterou je strašně zamilovaná, a udržuje ji ve sklepě. Miranda - vězeň hrdiny - student umělecké školy, vášnivě nadšený uměním. Pokračuje v malování, snaží se pomoci svému vězniteli rozeznat krásu v literatuře, ale její Caliban není dostatečně vzdělaný. Je pro něj těžké pochopit Mirandu, a to je také jeden z důvodů, proč hrdinové nejsou spolu. Nedostatek umění v životě člověka však není jen důvodem jeho selhání lásky, ale také to, co mu brání v nalezení harmonie se světem kolem něj. Upřímně nechápe, co lidé prožívají, a to je jeho problém. Z důvodu své morální a umělecké slepoty zůstává osamělým duševně nemocným člověkem, který nezná štěstí ani lásku. Umění mu mohlo pomoci překonat bariéru mezi ním a společností, do které usiluje, ale hrdina ho odmítá, skrývá se v úzkoprsé philistine, kterou sám nenávidí.
7. Kafka, „Transformace“. Řemeslo je způsob, jak přežít, a umění je to, pro co žijete. Bohužel ne každý může kombinovat jeden a druhý do jedné činnosti. Někdy koníčky nepřinášejí mnoho příjmů a musíte podnikat výnosnější obchod. Například v příběhu Kafky „Transformace“ pracoval Gregor Zamza, který se proměnil v obrovský hmyz, jako cestující prodavač. Podporoval tak svou rodinu, ale tato práce mu nepřinesla radost. Gregor měl větší zájem o řezání skládačkou ze stromu. I tento koníček hovoří o hrdinovi jako o kreativní postavě, která byla nucena si vydělat na živobytí jiným řemeslem, nikoli jeho uměním. Gregor, který pracoval v nemilované poloze, se cítil osamělý a podřadný, což se nejvíce projevilo v jeho novém vzhledu. Autor tedy ukázal, že potřeba vydělat peníze a zničit váš život, snaží se o sebe, přemění člověka v hmyz, který se zabývá pouze přežitím.
8. Begbeder, 99 franků. Umění není jen literatura, malba a architektura. Může to být jakékoli povolání, do kterého člověk vloží svou duši: vaření, tanec nebo dokonce reklama. Protagonista Begbederova románu „99 franků“ pracuje v reklamní agentuře. Jménem Octave je popsán svět reklamy, kde se na první pohled můžete otočit tak kreativně, ale hrdina to vnímá pouze jako řemeslo, které generuje příjem. Oktáva je zasažena hloupostí a penězi, a pokud by mu to, co dělá, přineslo estetické potěšení, jeho duše by byla zachráněna před zlem hmotného světa. Ale bohužel, když se zabýval reklamním plavidlem, postava sama si uvědomila, že už nemá příležitost se znovu narodit. To spotřebovalo jeho vědomí, veškerá jeho síla zbytečná při vytváření informačního šumu. Na kreativitu neměl čas ani talent.
9. Kun, „Legendy a mýty starověkého Řeckaa». Umění a láska mohou působit skutečné zázraky. To dokazuje mýtus o Pygmalionovi, sochařovi, který vyřezal sochu ze slonoviny a sám se do ní zamiloval. Stvoření, které vytvořil, mu nedalo odpočinek, jeho láska ke soše byla tak čistá, že se bohyně lásky Afrodita rozhodla odměnit hrdinu a oživit jeho sochu. Kdyby to bylo jen řemeslo pro Pygmaliona, nenašel by takové štěstí, protože socha, kterou miloval, se stala jeho skutečnou manželkou. Pohádka je lež, ale náznak v ní: skutečný tvůrce vždy šíleně miluje to, co dělá, a to je tajemství jeho mistrovství.
10. Král Misery. Někteří věří, že umění a řemeslo jsou stejné. Proč ne? Koneckonců, s pomocí kreativity můžete vydělat peníze, například se stát spisovatelem nebo umělcem. Ano, řemeslo a umění se často mísí v jedné lekci, ale jediným rozdílem je, že řemeslo pomáhá žít hmotně a umělecky - duchovně. Zajímavým příkladem, který pomůže pochopit tento problém, je Kingův román Misery, ve kterém byl hlavní hrdina povinen napsat knihu pro přežití. Spisovatel Paul Sheldon byl v nedobrovolném zajetí se svým bláznivým fanouškem a požadoval osobní kopii nové knihy. Obvykle je spisovatel zaplacen za vytvoření nového románu, ale v této situaci bylo jeho cílem přežít elementárně. Kreativita zachránila Paula Sheldona před antagonistou díla a lze říci, že se jedná o umění, nikoli o řemeslo, protože jak spisovatel, tak jeho čtenář byli zcela ponořeni do tvorby románu. Psaní knihy navíc odvrátilo hrdinu od strašlivého prostředí, ve kterém se nacházel, a to umí jen umění. Inspiruje nejen člověka, ale také mu pomáhá vyrovnat se s životními obtížemi.
11. Huxley, „Oh, nový svět!“ Je možné si náš život představit bez umění? Pokud si takovou věc neumíte představit, otevřete Huxleyho román „Oh Brave New World!“. Autor představuje čtenáři stav vzdálené budoucnosti, ve které spotřebitelská společnost žije. Tam jsou přísně zakázány vědy, náboženství a umění a lidé žijí na principech hédonismu. Hlavní postava - Savage - si nemůže zvyknout na světonázor nového světa, aniž by si představovala šťastný život bez umění a opravdové lásky. Huxleyho dystopie ukazuje, že bez umění je příliš mnoho devalvováno a hrdina to prostě nemůže vydržet. Svět, ve kterém je kreativita zakázána, není vůbec „úžasný“, ale strašidelný a beznadějný.

Podívejte se na video: MATURITA Z ČEŠTINY - LITERATURA 1 - 1. LEKCE: Literární historie epochy - Tomáš Ficza LearnTube (Listopad 2024).