B.L. Pasternak se narodil v Moskvě 29. ledna 1890, napsal první básně po cestě s rodinou do Itálie. Zdá se, že autor měl v té chvíli velmi protichůdné pocity, protože na něj zapůsobily krásné Benátky, ale zároveň byl hluboce rozrušen odmítnutím přijatým od milovaného, kterého navrhl. Tyto verše byly stále mladistvé nezralé, ale zároveň velmi informativní a bohaté. Po návratu do Ruska se stal členem řady literárních kruhů, včetně Lyric a Musaget. V prvních krocích své kariéry ho přitahovala symbolika a futurismus, ale jen o něco později si Pasternak vybral vlastní, zvláštní a nezávislou cestu od jiných literárních sdružení.
Historie stvoření
„Změna“ byla sestavena v možná nejšťastnější době života Borise Leonidoviče - rok před zveřejněním a bezprostředně před napsáním jednoho z nejslavnějších románů Pasternaka a skutečně ruské literatury 20. století - doktora Zhivaga, v roce 1956. V tomto období, které je považováno za období spisovatelova pozdního díla, žil v Peredelkinu. Tam pracoval v písemné vesničce, uprostřed lesa a poblíž zeleninové zahrady a těší se uznání od úřadů, protože ne každý umělec od ní získal výsady ve formě státní dachy. Tentokrát samozřejmě uběhne a spisovatel bude kritizován pouze proto, že mu byla udělena čestnější čest, ale již v zahraničí.
Letos Pasternak pracoval neuvěřitelně mnoho, jako by se pokusil vydat co nejvíce děl, než byl nominován na Nobelovu cenu, kterou obdržel v roce 1958. Zdá se, že domácí pohodlí spojené s velmi kontroverzními rodinnými okolnostmi (Pasternak během tohoto období vlastně měl dvě rodiny) prospívala pouze kreativitě.
Žánr, směr, velikost
V pasternakových předválečných verších je patrný vliv symbolismu s komplexními rýmy charakteristickými pro toto literární hnutí, které nejsou vždy a nejsou zcela pochopeny obrazy a metaforami. Ale v budoucnu - během války, jeho styl vyvolává řadu významných změn: poezie se stává snadnější, srozumitelnější a mnohem snáze čitelná. Taková je „změna“.
Žánr „Změny“ je neobvyklý, odkazuje na meditativní texty. Báseň je orámována ve čtyřnohém iambu - ne o nejběžnější poetické velikosti, ale autor si vybral křížový rým pro harmonii.
Můžeme také s jistotou říci, že se nejedná pouze o báseň, ale o myšlenku, tj. O básníkově reflexi filozofických a sociálních témat. Zároveň by člověk neměl označovat tento text za eleganci jen kvůli jeho smutnému obsahu a výrazným motivům zklamání.
Složení
Práce se skládá ze dvou částí. První, který zahrnuje 4 quatrainy, ukazuje čtenáři, jak se protagonista příběhu choval dříve („Jednou jsem lpěl na chudých“), co považoval za pravdivé („Byl jsem nepřítelem parazitů“) a jak ho prostředí charakterizovalo ( "Vezmeme-li v úvahu i slzu").
Druhá část, která se skládá ze 2 kvaterinů, zase přitahuje pozornost čtenáře ke změnám, ke kterým došlo u autora („a od té doby jsem se zhoršila“), a k čemu to vedlo.
Obrázky a symboly
- Ústřední podoba básně je sama o sobě lyrický hrdina, změny, které se mu v průběhu času staly a k čemu tyto změny vedly. Znal různé sektory společnosti, ale pouze mezi chudými našel skutečný život bez falešných ozdob. Byl také považován za biča - a považuje to za čest pro sebe, protože je lepší být přímý a svobodný žebrák než parazit a těžit z obyčejných lidí.
- Podkroví bez záclon - Toto je symbol chudoby, který byl hrdinovi dříve bolestně známý. Suterén - soubor nepsaných zákonů, které chudí poslouchají. Je to váha, protože pod ním je skryta pravda života. Pouze v jeho rámci byl muž čestný a nepokrytý pokrytectvím a scenérií buržoazních průměrů.
- Obrázek „Golya nevyzpytatelný“ - Toto je odrazem hodných pracujících lidí, kteří upřímně a tvrdě pracují pro dobro celé společnosti. Autor kontrastuje s ušlechtilou veřejností, která žije falešným parazitárním životem, a philistinismem - s tím, co se chudí hrdinové obrátili poté, co svrhli „parazity“. Na ně byla přenesena sytost a touha po zisku.
- Obrázek aktualizovaného lyrického hrdiny - To je odraz jeho hanby za jeho zabezpečený životní styl, který kazí jeho zdravou povahu. Nyní být chudý je hanebný, jak říkají philistines. A on, poslouchající tyto „křeče“, je zklamán v sobě, ve svém prostředí, ve svých ideálech.
Motivy a nálada
- Pasternak se narodil a vyrostl v rodině inteligentních a velmi bohatých lidí, což je podle jeho vlastních slov „zná šlechtu“. A stejně jako většina teenagerů viděl v tomto neagresivním a mírovém prostředí nějakou klam. Možná se v jeho mysli objevila iluze, že prostí lidé, kteří nebyli „zatěžováni„ penězi a stavem “častěji, ne-li neustále, říkají, o čem přemýšlejí, a proto budou v komunikaci bližší a příjemnější. V tomto prohlášení autor uvádí čestné téma. Podle jeho názoru je možné pouze v případě, že měřítkem lidské hodnoty je práce, a nikoli postavení ve společnosti.
- Touha po jednoduchých „tvrdých pracovnících“ byla mezi mladými intelektuály té doby přirozená, navzdory skutečnosti, že komunikační prostředí básníka zahrnovalo zástupce různých tříd a tato nejednoznačnost při výběru kruhu komunikace je základem práce. A tady hlavní téma - to je opozice čestných pracujících vůči ušlechtilým parazitům a dobře krmeným buržoazům. Jakmile chudoba nebyla ostudná, vážil si ji a hledal v ní vysoké ideály. Ale postupem času byla vulgární a zmatená složitostí slov. Společnost se nyní stydí za žebráka. Sytost je povýšena na ideál. V této změně autor naznačuje, že revoluce narazila na to, za co bojovala. Bývalí tvrdí dělníci a bojovníci za spravedlnost se stali buržoazními pevnými pěstmi, kteří odsoudili jak svou hrdinskou minulost, tak své dřívější ctnosti, a to všechno prohlásili za hanebné. Sám básník se stal takovým a nyní ve své básni vyvolává téma hanby a zklamání.
- Důvěra problém také stoupá v textu. Pasternak si uvědomil, že jednoduchost a dokonce upřímnost lidí kolem nich může být užitkem pro jejich vlastní prospěch, bez ohledu na zájmy ostatních. Stejně jako většina lidí má autor stále těžší zjistit, komu důvěřovat v tento nejednoznačný a kontroverzní svět, ve kterém je někdy nemožné pochopit, kdo je přítelem a kdo je k němu povolán, a čeká na vhodný okamžik, aby využil svého postavení. Parsnip si uvědomuje, že nemůže věřit svým starým známým, a toto vědomí vede k smutku a příčinám pocit beznaděje.
Nápad
Význam básně je ten, že chudoba není synonymem pro lidstvo, stejně tak blahobyt neznamená nepostradatelný „parazit“. Bývalí ctnostní žebráci, odmítnutí společností roztrhané, poté, co revoluce získala moc a prostředky. Jejich poctivost ustoupila stejné falešnosti, s jakou bojovali. Jejich nové ideály jsou stejná sytost, stejné pokrytectví, stejné chamtivé impulsy. Stali se stejnými parazity, které tolik pohrdali. A hlavní myšlenka hoří po upřímnosti po přečtení díla - „kdokoli může zradit“, ale zůstává otázkou, na kterou autor nemohl dát jednoznačnou odpověď v řádcích této básně - „Komu lze věřit?“.
Báseň „Změna“ je podle všech účtů jedním z těch děl Pasternaka, kde je více filozofem než básníkem. Je úžasné, že byl vytvořen v té době, což by snad mělo být v jeho těžkém životě nazváno nejšťastnější. Obecné souvislosti, výběr slov a výrazových prostředků, a zejména smutný závěr, v žádném případě nenaznačují autorovu bezmračnou náladu.
Prostředky uměleckého vyjádření
V této básni je slabika básníka stejně „hmatatelná“, jako špatná struktura, kterou popisuje. Řeč se hemží stopami. Použití takových hovorových výrazů jako „gol“, „parazit“ a „slza“ zdůrazňuje, že mluvíme o životě „bez pumpy a přehlídky“ a posiluje ironii v prvních čtyřech stanzách. Troufám si říci, že básník používá prvky grotesky - představy o lidech a jevech v ošklivé komické formě, založené na ostrých kontrastech a přeháněních.
Živá metafora ve druhé části básně: „Od té doby jsem se zhoršil ...“ jako přechod k smutnému závěru, který autor pro sebe činí: „Ztratil jsem osobu ...“. Opakování stejných kořenových slov v poslední stanze: důvěryhodné - není pravda, ztracené - ztracené - jen posiluje dojem toho, co čtete.