Lermontovova „plachta“ je jednou z nejoblíbenějších básní básníka. Svědčí o tom četná lingvistická studia textu a různá uspořádání a interpretace díla.

Historie stvoření

V září 1832 M.Yu. Lermontov píše M.A. Lopukhina dopis, který připouští, že je rozrušená neúspěšným pokusem o vstup na Petrohradskou univerzitu. Mladý básník byl osamělý a depresivní. Ve stejné zprávě byly řádky básně „Osamělá plachta Whitens“. První řádek si půjčil od nedokončené básně Bestuzhev-Marlinsky, „Andrej - princ Pereyaslavl.“ Otázka, kterou „mořskou“ krajinu inspirovala Michail Yuryevič, zůstává kontroverzní. Může to být Finský záliv nebo řeka Neva.

Protože autor nebral Sail vážně, báseň byla poprvé publikována až v roce 1841 v časopise Domestic Notes.

Žánr, směr a velikost

„Sail“ je psán v žánru lyrické povídky. Vyznačuje se intimitou výroku a kombinací prezentace příběhu. Zájem o tento žánr byl charakteristický pro poezii Decembrists, který Lermontov měl rád v jeho mládí.

Poetická velikost použitá autorem je iambika čtyř stop, jedna z nejpopulárnějších v ruských textech 19. století. Díky tomu je text dynamičtější a přiblíží intonaci práce konverzačnímu. Lermontov používá kříženec se střídáním ženských a mužských zakončení.

Význam jména

Báseň má název „Plachta“ v souladu s jejím ústředním charakterem. Každý má právo interpretovat svým způsobem význam a význam alegorie.

1. Za prvé, můžete korelovat plachtu s osmnáctiletým Lermontovem, který opustil Moskvu, který přišel do hlavního města, aby šel na univerzitu. Jeho sen - studovat jako filolog - se však zhroutil a mezi zuřivým životem hlavního města se cítil osamělý.
2. Za druhé je představen obraz myslící osoby, která se nechce vyrovnat s realitou, která ji obklopuje. Touží po změně a je připraven bojovat s vlnami jako plachta, pokud k nim dojde.

Obrázky a symboly

Báseň je plná symbolů a alegorií. Je-li lidským životem moře, pak je v něm plachta, osamělá, pronásledovaná, neznající mír a přístřeší. Lermontov odráží tento obraz nejen v poezii, ale také v malbě: jeho akvarelu je známo, jako by ilustrovalo báseň. Bouře v této práci je také mnohem víc než mořská závoj. Je spojena s revolucí a tyto myšlenky jsou způsobeny reakcí na prosincové povstání roku 1825.

Lyrický hrdina si uvědomuje, že pokud chce dosáhnout svých cílů, pak klidná cesta osvětlená Sluncem není pro něj. Jedině překonání skutečné bouře ho může vést k drahému snu.

Motivy a motiv

• Osamělost. To je hlavní téma básně. Odkrývá se prostřednictvím centrálního obrazu kompozice - bílé plachty, která opustila svou rodnou zemi a bojuje s brutálními prvky moře. Motiv osamělosti je jedním z klíčových lermontovských textů.
• svoboda. Cílem lyrického hrdiny je získat svobodu. Proto se rozhodl opustit svou rodnou zemi, uprchnout ze slunečních paprsků, aby se setkal s protivenstvím.
• Revoluce. Její báseň zosobňuje obraz bouře. Navíc není náhoda, že autor považuje lyrického hrdinu za vzpurného, ​​protože jeho činy odporují obecně přijímaným tradicím. Chce dobýt nové obzory a hledat dobrodružství.

Nápad

Hlavní myšlenkou básně je hledání jejího osudu. Osamělá plachta nevidí spasení v klidném míru a rozhodne se zapojit se do bitvy s živly. Necítí se spokojený v azurovém a slunci a snaží se najít něco jiného.

Společná místa romantické poezie, jako je osamělost, touha po dobrodružství, podoba moře, jsou znovu interpretována v „Sail“ a jsou spojena novým motivem. V literární kritice, on je nazýván motivem “extra muže.” Mezi takové hrdiny patří Onegin, Pechorin, Rudin. Role a význam „Plachty“ tedy nelze jen těžko přeceňovat: z této malé básně se začalo vyvíjet velmi významné téma pro ruskou literaturu.

Prostředky uměleckého vyjádření

Jednou z hlavních technik používaných v básni je protiklad. Mnoho věcí je proti: mír je bouře, vzdálená země je rodná země. A jsou zde také opačné akce: vypadající - hodil.

Na obrázku plachet jsou epithety velmi důležité: osamělé, vzpurné.

Existuje mnoho inverzí, například ve druhém verši prvního quatrainu.

Role interpunkce v této práci je skvělá. Raný romantismus je charakterizován podceňováním, mlčením některých myšlenek, které byly vyjádřeny elipsami. Lermontov používá stejnou techniku ​​ve druhých řádcích každého quatrainu. Rétorické otázky a vykřičníky dávají vzrušený charakter.

Ne bez zosobnění. Pro tuto stezku je role sloves obzvláště důležitá: vlnové hry, vítr fouká, hází, prohledává, běží, žádá (o plachtu).

Kromě toho lze celou báseň považovat za alegorie života člověka, který se snaží najít smysl života.