„Tak to ve světě“ je poslední ze čtyř komedií napsaných Williamem Congreve, nejslavnější galaxií anglických dramatiků z období restaurování. A ačkoli jeho sláva je nesrovnatelně větší (jak během autorova života, tak i později), stejně jako mnohem větší jevištní úspěch a bohatší jevištní historie, jeho další hra „Láska k lásce“ napsaná před pěti lety byla přesně tím, co „dělají svět “se zdá být nejvhodnějším z celého dědictví Congreve. Nejen ve svém názvu, ale také ve hře samotné, v jejích postavách je ta platnost, toto odloučení od doby jejího vzniku, ke specifickým okolnostem života Londýna na konci 17. století. (jeden z mnoha fin de siecle v seriálu, překvapivě podobný v mnoha významných způsobech, nejvíce důležitě v lidských projevech v nich obsažených), což dává této hře charakter skutečné klasiky.
Je to tato vlastnost, která při čtení Kongreveovy hry přirozeně evokuje nej neočekávanější (nebo spíše mající nej neočekávanější adresáty) paralely a asociace. Hra „Dělají to ve světě“ je především „komedie morálky“, morálka sekulární společnosti, kterou Kongreve zná z první ruky. On sám byl také docela sekulárním mužem, homme du monde, navíc jedním z nejvlivnějších členů klubu Kit-Kzt, kde se shromáždili nejoslnivější a nejslavnější lidé té doby: politici, spisovatelé, filozofové. V žádném případě se však nestali hrdiny poslední komedie Congreve (jako však ze tří předchozích: „Starý bakalář“, „Dvojitá hra“ a již zmíněná „Láska k lásce“), ve všech Kontriv vedl kavalery a dámy, kteří byli pravidelnými sekulárními salony, dandies, prázdné zvonkohry a zlé klebety, kteří vědí, jak v tuto chvíli utkat intriku, aby se smáli něčemu upřímnému pocitu nebo nečestným v očích „světla“ těch, jejichž úspěch, talent nebo krása vynikají z davu, stávají se předmětem závisti a žárlivost. To vše se bude vyvíjet přesně o sedmdesát sedm let později, Richard Sheridan v nyní klasické škole pro pomluvu ao dvě století později Oscar Wilde ve své „nemorální morálce“: „Fan Lady Windermere“, „Ideální manžel“ a další. A „ruská verze“ se všemi „ruskými specifikami“ - nesmrtelným „Běda od Wite“ - se náhle ukáže, že je „povinná“ vůči Kongrivovi. Nicméně - Kongrivu? Jde jen o to, že „dělají to ve světle,“ a to je vše. Příjezd - bez ohledu na čas a místo konání, z vývoje konkrétního pozemku. "Jste odsouzeni světlem?" Co je ale světlo? / Dav lidí, nyní naštvaných, někdy podporujících, / Sbírka chvály nezasloužených / A stejně jako zesměšňující pomluva, "napsal sedmnáctiletý Lermontov v básni na památku svého otce. A charakteristika, kterou maškaráda předává o čtyři roky později stejnému Lermontovu, princi Zvezdichovi baronce Stral: „Vy! nemotorný, nemorální, bezbožný, / hrdý, zlý, ale slabý člověk; / Celé století se odráželo jen ve vás, / Současné století, brilantní, ale nevýznamné, “a celé intríze tkané kolem Arbenina a Niny,„ nevinného vtipu “, který se mění v tragédii - to vše také odpovídá vzorci„ jednají ve světle “ . A pomluvený Chatsky - co když ne oběť „světla“? A ne bez důvodu, protože přijal poněkud příznivě první z Kongrivových komedií na scéně, přístup k dalším, jak se zdálo, stal se více nepřátelským, kritika stále více jedovatá. V sekci „Odhodlání“ pro „Udělej to ve světle“ Contriv napsal: „Tato hra byla s publikem úspěšná, navzdory mým očekáváním; protože to bylo jen v malém rozsahu, aby uspokojilo chutě, které zřejmě dnes dominují hale. “ A tady je rozsudek Johna Drydena, dramatika starší generace ve srovnání s Kongreve, vřele souvisí s jeho spolupracovníky: „Dámy věří, že dramatik je vykreslil jako děvky; pánové nesnášejí, že ukazuje všechny své zlozvyky, jejich významnost: pod ochranou přátelství svádějí manželky svých přátel ... „Dopis v dopise se týká hry„ Double Game “, ale v tomto případě, vesele, bezvýznamně. Stejná slova by se dala mluvit o jakékoli jiné komedii W. Kongriva. Mezitím Kontriv vydal pouze zrcadlo, ve kterém vlastně „odrážel víru“, a tento odraz byl přesný a ukázalo se, že je velmi nepříjemný ...
V komedii Congreve není mnoho herců. Mirabell a paní Millament (Contriv nazývá „paní“ všechny její hrdinky, stejně provdané dámy i damsels) - naše hrdiny; Pan a paní Feynell; Whitwood a Petyulent - sekulární bič a vtip; Lady Wishfort je matkou paní Feynell; Paní Marwoodová - hlavní „jaro intrik“, v jistém smyslu prototyp Wilde paní Chivleyové z „Ideálního manžela“; Služka Lady Whishforth Foyble a komorník Mirabelly Waitwellové - hrají také důležitou roli; Whitwoodův nevlastní bratr, sir Wilfoot, je neúprosný provinciál s monstrózním chováním, který však významně přispívá ke konečnému šťastnému konci. Přeložit komedii, jejíž spiknutí je plné nej neočekávanějších zvratů, je samozřejmě nevděčný úkol, proto nastíníme pouze hlavní linie.
Mirabell - známý anemone a neodolatelný ženský dělník v celém Londýně, který má ohromující úspěch v dámské společnosti, dokázal (i mimo hru) otočit hlavu starších (padesát pět let!) Lady Wischfort a zákeřné paní Marwoodové, nyní je vášnivě zamilovaný do krásy Millament, který se jasně recipuje. Ale výše zmíněné dámy, odmítnuté Mirabellem, dělají vše pro to, aby zabránily jeho štěstí z úspěšného soupeře. Mirabell velmi připomíná lorda Goringa z „Ideálního manžela“: přírodou je muž nejvyššího stupně slušný, má docela jasné představy o morálce, přesto se snaží v sekulárním rozhovoru s cynismem a neztrácí se za obecným tónem (aby neprošel za nudné nebo směšné svatyně) a v tom velmi uspěje, protože jeho vtip a paradoxy nejsou jasnější, velkolepější a paradoxnější než poněkud těžké pokusy neoddělitelných Whitwoodů a Petyulentů, představujících komický pár, jako Gogolevs z Dobchinského a Bobchinského (jako .. Dřevo .we ... znít jako housle a basy v akordu ... Hodíme slova jako dva hráči v kuželce ... “). Petyulent se však liší od svého přítele v tendenci ke zlým klebetám, a zde přichází charakteristika záchrany, která je uvedena v „Běda od Wite“ k Zagoretskému: „Je to sekulární člověk / Arogantní scammer, podvod…“
Začátek hry je nekonečná kaskáda čarodějnic, vtipů, hříček, přičemž každá se snaží „rekalibrovat“ druhou. V této „salónní konverzaci“ se však pod rouškou usměvavého přátelství hovoří nahými hnusy osobně a za nimi - zákulisní intriky, nepřátelství, zlost ...
Millameng je skutečná hrdinka: inteligentní, sofistikovaná, o sto gólů vyšší než ostatní, podmanivá a nevyzpytatelná. Má něco od Shakespearovy Katariny a od Moliereho Selimeny z Misanthrope: má zvláštní potěšení z mučení Mirabelly tím, že ho neustále lhá a zesměšňuje, a musím říci, že to dělá velmi úspěšně. A když se s ní snaží být upřímný a vážný, Millament se na okamžik po odstranění klaunské masky upřímně nudí. Pevně s ním ve všem souhlasí, ale aby ji učila, četla jí morálku - ne, vaše vůle, prosím!
K dosažení svého cíle se však Mirabell angažuje ve velmi důmyslném intriku, jehož „umělci“ jsou sluhové: Foyble a Waitwell. Ale jeho plán se vší svou vynalézavostí a vynalézavostí narazil na odpor pana Feyndella, který je na rozdíl od našeho hrdiny známý jako skromný člověk, ale ve skutečnosti je ztělesněním zrady a nestydatosti, navíc zradou generovanou zcela pozemskými důvody - chamtivostí a vlastním zájmem. Lady Whishforth je vtažena do intrik - tam autorka vytáhne svou duši a ustupuje jeho sarkasmu: v popisu oslepené důvěry v jeho neodolatelnost ve věku kokety, zaslepená do té míry, že její ženská marnost převažuje nad všemi argumenty mysli a brání jí v vidění zcela zjevného a neozbrojeného oka podvádění.
Obecně platí, že když přiblížíte několik vznešených dám a jejich služebných, dramatik jasně ukazuje, že z hlediska morálky jsou morálka obou stejná - přesněji se služky snaží držet krok se svými milenkami.
Ústředním bodem hry je scéna Mirabellova vysvětlení a Millament. V „podmínkách“, které se před manželstvím navzájem předkládají, jsou pro všechny své vlastní touhy zachovat si nezávislost v jedné překvapivě podobné: v jejich neochotě být jako mnoho manželských párů, které jsou jejich známými: vypadaly takto „ rodinné štěstí “a chtějí pro sebe něco úplně jiného.
Mirabellovo mazané intrikování selže vedle zákeřnosti jeho „přítele“ Feynella („dělají to ve světle“ - to jsou jeho slova, s nimiž klidně vysvětluje - neodůvodňuje to, vůbec ne! Jeho činy). Ve finále však vítězí ctnost, zlo je potrestáno. Část těžkosti tohoto „šťastného konce“ je zřejmá - jako každá jiná, protože téměř jakýkoli „šťastný konec“ dává trochu pohádky, vždy více či méně, ale v rozporu s logikou reality.
Výsledek je shrnut slovy, která Mirabell prohlašuje: „Tady je ponaučení pro ty bezohledné lidi, / Že manželství je poskvrněno vzájemným podvodem: / Nechť obě strany respektují poctivost, / Ile bude dvakrát hledat podvodníka“.